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第十六章早期儿童音乐的发展与教育(第1页)

第十六章早期儿童音乐的发展与教育

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音乐的本质

儿童音乐的功能

世界三大音乐教育体系

音乐教育与早期儿童身心发展

早期儿童音乐能力的培养

第一节儿童音乐发展概述

由于音乐具有对人的精神世界直接产生影响的特殊性质,所以,音乐作为一种教育的手段,自古至今在人类的社会生活中发挥着重要的作用,其教育功能较之政治宣传、娱乐等其它功能显得更为重要。

一、音乐的本质

马克思主义的艺术理论认为:艺术是人类社会生活在人类头脑中主观反映的结果。因此,作为艺术组成部分之一的音乐,也必然是人类对现实生活的某种主观反映。就用生活中我们最熟悉的哭泣和叹气的音调来说,这些音调的特点总是下行的。比如,叹气的一声“咳”,就是从高音向低音方向滑下来的,绝不会是相反的,因此,在音乐作品中表现哭泣、悲伤和叹息的旋律也总是下行的。如河北民歌《小白菜》。当然,艺术的反映不是对社会生活的直接描绘,而是音乐家把自己从现实生活中得到的个人看法、态度等加以高度概括,再以“音响”为“原料”加以表现的结果。当我们欣赏法国近代作曲家圣·桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》时,那威严咆哮的狮王、飞快奔跑的羚羊、迟拙缓慢的乌龟、庞大笨重的大象、灵活机警的袋鼠、唧喳喧闹的小鸟、高雅美丽的天鹅……无不使人如闻其声,如临其境。所有这些动物形象的描绘和性格的刻画,都是曲作家以其丰富的想象力、娴熟的技巧,将自然音响经过高超的艺术手法表现出来的。可见,音乐创作离不开音乐家对生活和自然的感受,它是音乐家对现实生活的一种主观反映。

另一方面,音乐是人类对现实生活的主观反映,还表现在人类对音乐的感知和表现也同样基于社会实践过程。事实也正是这样。如果一个人脱离了社会生活实践,就难以对音乐有正确的感知和丰富的表现。有一家报纸曾报道了这样一则消息:一位家长请音乐家庭教师给他的孩子上“音乐欣赏”课。音乐教师上的第一节课便是欣赏圣·桑的《动物狂欢节》。当听到组曲中的第二段小曲--《母鸡和公鸡》中那一片此起彼伏的鸡鸣声时,老师激动地说:“……你听,这一段是描绘母鸡和公鸡的叫声,多么形象啊!”岂料,孩子的一个问题让这位音乐教师惊讶万分:“老师,鸡会叫吗?它们是怎样叫的呢?”试想,一个连鸡叫声都不知道的人,能为音乐所“心动”吗?我们可以肯定地说:要想期望这样的孩子爱好音乐,那是没有希望的。正如期望一个不懂希腊文的人在听到别人用原文读荷马的诗时能够赞美它的美一样没有希望。难怪这位教师后来发出这样的感慨:看来教音乐,得先从教听母鸡叫开始!

从上述例子中可见,音乐是一种有特定思想内容的音响形象,同时也是一种社会生活的审美性的主观反映。这就是音乐的本质。基于此,有意识地引导早期儿童用听觉去摄取周围环境中的各种声音,研究其音质的美,并帮助其不断积累和丰富生活经验,是每个幼儿教师面临的一项重要的任务。

二、儿童音乐的功能

音乐的功能,是指音乐在人类社会生活中所起的作用。在人类的社会生活中,音乐所起的作用是多方面的,如音乐具有审美、教育、政治宣传和娱乐诸功能。随着人类社会的不断发展,音乐的功能还在不断地丰富和扩大,如音乐胎教、音乐康复治疗,甚至音乐还有增进食欲、促进睡眠等功效。通过对这些丰富的音乐功能的分析,我们不难发现,音乐的审美功能显然是音乐其它社会功能的基础之所在,因为音乐的其它社会功能都始终是以审美价值为基础而发挥作用的。

此外,由于音乐具有对人的精神世界直接产生影响的特殊性质,所以,音乐作为一种教育的手段,自古至今在人类的社会生活中发挥着重要的作用,其教育功能较之政治宣传、娱乐等其它功能显得更为重要。

(一)音乐的审美功能

人类的生命活动,大致可分为三个部分,即生存、发展和享乐,它构成了人生的三种基本需要。而人类的审美需要,是精神享乐的需要,对它的追求,可以追溯到人类的童年时代,只是那时先民们的审美和艺术活动与生产劳动结合得非常紧密,劳动者既是美的创造者,也是美的欣赏者和表演者。此后,随着生产力的发展,社会出现了分工,艺术的创造者和欣赏者也才有了分工。但不管这样的社会分工多么精细和深入,艺术具有的审美功能总是存在的,即它总是给人以精神享受,使人感到愉快。音乐归属于艺术的范畴,美的特质在音乐艺术中同样是最珍贵的内核。音乐的审美功能也正是体现在它可以使音乐实践者通过感受美、理解美、表现美和创造美的过程达到情感的体验、满足和愉悦,从而净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补,并最终实现个体与社会、自然的和谐统一。因此,充分发挥音乐的审美功能,深刻挖掘音乐作品本身的审美要素,使早期儿童通过音乐活动能从中享受到乐趣,且使这种乐趣得以巩固、发展,并成为终生需要,显然是每个教育工作者必须为之努力的。

(二)音乐的教育功能

翻开古今中外教育史和音乐史的有关文献,我们可以看到大量论述音乐教育功能的篇章。此外,在人类的教育史上,音乐,特别是和着音乐的诗,作为一种形式特殊、使用简便的知识载体,曾经长时间地被人们当做“教科书”来使用过。即使在今天,不仅可以从浩若烟海的民歌、民间说唱故事、说唱史诗中找到有关的证据,而且还可以在许多生产力比较落后的国家和地区,直接观察到这种以音乐作为“教科书”,以“口传心授”的方式进行的教育。在这些地方,人们利用农谚歌曲向儿童传授关于季节、气候、农时、动植物等有关的自然科学知识;利用历史故事说唱、民间传说歌曲、民间仪式歌曲、爱情歌曲、劳动歌曲、诙谐歌曲和抒情小调,向儿童灌输成人社会在政治、经济、道德和审美等各个领域中已形成的知识经验和价值观。虽然不同时代、不同国家所制定的教育目标不同,同一时代、同一国家中的不同教育组织或教育者也有不同的教育要求,但无论怎样,音乐都可以起到为社会培养能使之延续和发展的具有较高质量的后继成员的教育作用。而且相对学龄儿童和成年人来说,早期儿童对学习活动的实践性、情感性具有更高的需求。因此,这种高情感性和高实践性的音乐活动自然就更加容易成为教育者对早期儿童进行教育的手段。从这个意义上来说,音乐教育实践活动的质量将直接影响到儿童发展的质量,特别是对于早期儿童身体、智力、情感、个性和社会性等方面的发展有着独特的作用。

第二节世界最著名的三大音乐教育体系

教育是一门艺术,同样的内容,不同的教法,效果迥然。婴幼儿的思维具体形象,容易受情绪感染,所以早期音乐教育应该借鉴国外先进的教育理念,采用操作性强,生动形象的教育法,充分运用游戏、体态律动、节拍等多种活动,让孩子在不知不觉中感知音乐,学习丰富的表达方式。

一、瑞士的达尔克罗兹音乐教育

著名的瑞士作曲家、音乐教育家爱弥儿雅克·达尔克罗兹(EmileJaques-Dalcroze)创立了20世纪最早的音乐教育体系。这个已有将近上百年历史的音乐教育体系对20世纪后来相继出现、形成的各种音乐教育改革的思想、体系都具有深远影响。达尔克罗兹方法能教给孩子们理解复杂的韵律。听到音乐时,孩子们会随着节奏起舞。通过统一调动其视觉、听觉、感觉,并随音乐而动,孩子们会得到完整的音乐体验,同时孩子们还需要集中注意力和记忆力。达尔克罗兹的教育原则也构成了柯达伊教学法、奥尔夫教学法的基础。

达尔克罗兹还强调即兴活动在创造性音乐教育活动中的重要性。即兴活动是即时作出音乐表现、音乐判断的创造性音乐行为。在即兴创作或表演中,不仅需要具有一定的音乐表现力,还需要有丰富的想象力、灵敏的反应能力和流畅的音乐思维。要对同时出现的音高、节奏、音色、力度等问题给以权衡和处理,其中最重要的是听觉判断、灵敏性和创造性。这项学习内容体现了音乐学习的本质,也体现了音乐教育对人类最高层次的能力--创造性能力培养的作用。

今天的即兴创作已不仅仅是在钢琴上的即兴作曲,它已经成为利用各种教学手段、伴随音乐学习的各个环节、整个过程,培养想象力、创造性的教学实践活动。即兴的音乐活动可以始自孩子音乐学习的第一天。活动中,成人要善于启发、诱导,使孩子进入状态、引发兴趣,最终使他们能够出于自发、自然的情绪创造出自己的想象、表现,这是即兴音乐活动的目的。从实践中可以看出,即兴的音乐活动在孩子音乐潜能开发训练中具有非常重要的作用。

二、匈牙利的柯达伊音乐教育

佐尔丹·柯达伊(ZoltanKodaly,1882-1967)是匈牙利著名作曲家、民族音乐家、音乐教育家,以他的名字命名的“柯达伊教学法”是当代世界影响深远的音乐教育体系之一。柯达伊的教育体系有着深刻的教育哲学思想,有着高标准的艺术、审美要求,并且探讨了一系列音乐教育观念和实践中的根本问题,例如,艺术教育与人的自身成长及全面发展的关系;音乐文化在各种知识文化中的作用;民族民间音乐在音乐教育中的意义;继承本民族传统与学习人类优秀艺术文化的关系;如何借鉴前人的、国外的优秀传统等。柯达伊在几十年中为了不同程度孩子写了上千首歌曲、读谱练习曲,在匈牙利被称为“黄金储备”。从20世纪60年代起,这种教学法迅速地传播,遍及欧洲、美洲、亚洲、大洋洲的许多国家。柯达伊的教育思想、教学原则对于世界各地的音乐都产生了巨大的影响,其教学法主要内容是首调唱名法、科尔文手势、节奏唱名、节奏和唱名的简记法。

1988年,国际教育成就评估协会在全世界进行了一次测试,评估14岁孩子的科学水平。结果位居前3名地国家分别是匈牙利、日本与荷兰,得到这样的成绩与这些国家从婴幼儿教育机构到高中,一直把音乐训练作为基础课程的一部分有着密切关系。这一点促使美国在2000年修订教育法案时,也将音乐课程作为基础课程的核心学科之一。

匈牙利的学校开展音乐课教育已有久远的历史,近百年来其音乐教育理论与实践普遍采用了柯达伊教学法。在常规学校里,孩子们每周都有两次音乐课,音乐学校则每天都有音乐课,孩子们有机会学习一种或多种乐器,音乐课程同样也包括倾听、即兴创作、识谱等。匈牙利的大部分孩子不需要过多地排练就能够用美妙的声音进行合唱,那优美的歌声相信听过的人一定会终生难忘的,这体现了他们的音乐程度广博而精细。这些匈牙利的教育实施折射出他们的教育理念:音乐是孩子教育的灵魂与核心。

三、德国的奥尔夫音乐教育

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